Mexiko erlebte am Ende seiner Revolution 1920 einen radikalen kulturellen Wandel. Es entstand eine neue Beziehung zwischen Kunst und Öffentlichkeit, die eine Kunst hervorbrachte, die direkt zum Volk über soziale Gerechtigkeit und das nationale Leben sprach. Das Modell mobilisierte Künstler in den Vereinigten Staaten, die sich von der europäischen ästhetischen Vorherrschaft befreien wollten, um öffentlich bedeutende und zugängliche einheimische Kunst zu schaffen. Zahlreiche amerikanische Künstler reisten nach Mexiko, und die führenden mexikanischen Wandmaler – José Clemente Orozco, Diego Rivera und David Alfaro Siqueiro – verbrachten längere Zeit in den Vereinigten Staaten, wo sie Wandmalereien, Gemälde und Grafiken ausführten, ihre Werke ausstellten und mit lokalen Künstlern interagierten.
Mit etwa 200 Werken von sechzig mexikanischen und amerikanischen Künstlern richtet die Ausstellung Vida Americana: Mexican Muralists Remake American Art, 1925–1945 (17. Februar – 17. Mai 2020) die Kunstgeschichte neu aus, indem sie den tiefgreifenden Einfluss der mexikanischen Muralisten auf ihre Kollegen in den Vereinigten Staaten in dieser Zeit und die Art und Weise aufzeigt, in der ihr Beispiel amerikanische Künstler dazu inspirierte, sowohl epische Erzählungen über die amerikanische Geschichte und das Alltagsleben zu schaffen als auch mit ihrer Kunst gegen wirtschaftliche, soziale und rassische Ungerechtigkeiten zu protestieren.
